Prace Andrzeja Wróblewskiego w Librze

Data publikacji: 2019-06-28
Oryginalny tytuł wiadomości prasowej: Prace Andrzeja Wróblewskiego w Librze
Kategoria: BIZNES, Kultura

Obrazy i najdroższe szkice w Polsce oglądać można na specjalnym pokazie w sali domu aukcyjnego Libra do połowy lipca.

Czy ktoÅ› próbowaÅ‚ sportretować z bliska Å›mierć? Andrzej Wróblewski – czuÅ‚y Å›wiadek wojny i niemal jedyny polski artysta, o którego dzieÅ‚a walczÄ… też kolekcjonerzy zagranicÄ…. Obrazy i najdroższe szkice w Polsce oglÄ…dać można na specjalnym pokazie w sali domu aukcyjnego Libra do poÅ‚owy lipca.

Śmierć jest niebieska

Nie chcemy straszyć wystawami – wydaje siÄ™ uspokajać dom aukcyjny, podkreÅ›lajÄ…c, że mowa o pokazie, a wiÄ™c przekrojowej ekspozycji bez żadnej dodatkowej opowieÅ›ci kuratora, która nierzadko utrudnia odbiór. W stoÅ‚ecznej Librze – którÄ… od PaÅ‚acu Kultury dzieli zaledwie ulica – wiszÄ… wiÄ™c jeden przy drugim szkice, rysunki, akwarele i olejne dzieÅ‚a sygnowane nazwiskiem kojarzonym ze sÅ‚ynnymi „Rozstrzelaniami” nie tylko nad WisÅ‚Ä…. W Polsce to pierwszy taki pokaz, zaznaczajÄ… organizatorzy, w ramach którego poza murami muzeów zgromadzono dorobek Andrzeja Wróblewskiego.

Jaki był los tego twórcy? Jeden z najwybitniejszych powojennych artystów urodził się 15 czerwca 1927 r. w Wilnie, a odszedł wczesną wiosną 1957 r. podczas wyprawy w Tatry. Wróblewski był synem profesora prawa, rektora wileńskiego uniwersytetu, i graficzki, Krystyny Hirschberg, która po jego śmierci zaopiekowała się pozostawionym przez niego dorobkiem. Do końca niedługiego życia poszukiwał własnej malarskiej drogi, sięgając po język malarstwa figuralnego i abstrakcji, czym inspirował kolejne pokolenia artystów.

Artysta odszedł w wieku niespełna 30 lat, a zasłynął przede wszystkim wspomnianą serią obrazów z lat 40., na której śmierć wyrażona jest poprzez poetykę dobitną i czytelną dla każdego: rozbicie sylwetek pod ścianą na fragmenty i siną, niebieską barwę. Ustawiony przez okupantów tłum blednie i szarzeje, a figura trafiona już kulą traci człowiecze kształty: dłonie wykręcają się, kolana zginają do środka, niebieskie marynarki odwracają, jakby głowa upaść miała prosto pod bosymi stopami. „Rozstrzelania” należą do najcenniejszych XX-wiecznych dzieł w polskiej sztuce, dlatego wystawiane w Librze szkice do tych kompozycji wyceniane są w milionach złotych, nawet jeśli artysta wykonywał je na papierze pakowym.

- Andrzej Wróblewski jest jedynym polskim artystÄ… o dorobku tak cenionym i poszukiwanym obecnie zagranicÄ…. Poza wystawami muzealnymi jego prace prezentowane byÅ‚y m.in. przez londyÅ„skÄ… Zwirner Gallery, a wiÄ™c jednÄ… z najbardziej prestiżowych instytucji na galeryjnej mapie Å›wiata. Czym to zaowocowaÅ‚o na rynku? Przede wszystkim ustaleniem cen na poziomie zagranicznym – kiedy zachodni kolekcjonerzy nabywajÄ… obrazy Wróblewskiego w cenach kilku milionów funtów, wartość polskich kolekcji również musi siÄ™ zwiÄ™kszyć – komentuje Iwona Wojnarowicz z domu aukcyjnego Libra, w którym oprócz szkicowych „Rozstrzelań” wiszÄ… m.in. rodzinne portrety artysty, martwe natury czy „Zatopione miasta”, przypominajÄ…ce swoimi dachami abstrakcje.

Co siÄ™ kryje za obrazem

Jak więc najlepiej oglądać prace Wróblewskiego? Przechadzając się pomiędzy nimi jak w parku, dlatego że jedną z charakterystycznych dla malarza praktyk było zagospodarowywanie obu stron obrazu. Czasem na rewersie rozgrywa się scena domowa albo dramat wojny, a kiedy odwrócimy pracę, zauważymy na jej plecach bukiet kwiatów czy na poły abstrakcyjny widok miasta. Mimo różnorodności, dorobek autora jest na rynku spotykany bardzo rzadko, dlatego że sam Wróblewski zmarł w młodym wieku w Tatrach, a sporo z jego dzieł nie opuści już muzealnych ścian. Jak więc udało się zebrać całą salę podwieszonych głównie do sufitu, dwustronnych i tak unikatowych prac?

- Eksponowane w ramach naszego pokazu obrazy pochodzÄ… wyÅ‚Ä…cznie ze zbiorów rodzimych kolekcjonerów – niektóre wylicytowane zostaÅ‚y na aukcjach, inne nabyte w galeriach. Ich wartość zależy od wielu elementów, chociaż przewodzi wÅ›ród nich Å‚adunek emocjonalny i rozmiar pracy, bo niewielkie martwe natury wyceniane bywajÄ… na kilkadziesiÄ…t tysiÄ™cy zÅ‚otych, natomiast obszerniejsze szkice pod poruszajÄ…ce obrazy rozstrzelań – na kilka milionów – dodaje Iwona Wojnarowicz.

Mijając ogromny stelaż, w który oprawiony jest dwustronny szkic z „Rozstrzelaniem” i „Zatopionym miastem”, zatrzymamy się przed obiektem, który zanotował niedawny rekord na aukcji. Obraz „Kobieta-nagrobek” powstał prawdopodobnie na kilkanaście miesięcy przed śmiercią Wróblewskiego na kartce papieru, jednak jego cena wyniosła ponad 480 tys. zł z uwagi na kompozycję, od której trudno jest uwolnić wzrok. Malowana w pulsujących kolorach twarz wyznacza jednocześnie owal nagrobka, a zza zarysów prawosławnego krzyża celuje w odbiorcę obwiedzione wyrazistą linią, kobiece oko. Odczytywanie w tym widoku jakiejś zapowiedzi końca byłoby najpewniej głupotą, ale w zasięgu tej czarno-białej źrenicy raczej mało kto umie racjonalnie z tego zrezygnować.

Pokaz kolekcjonerski „Andrzej Wróblewski” potrwa do 15 lipca 2019 r. w siedzibie warszawskiej Libry przy ul. Złotej 48/54: https://artlibra.pl

Źródło: LM, materiały prasowe

 

źródło: Biuro Prasowe
Załączniki:

Hashtagi: #BIZNES #Kultura